Artists Archive ~ École de Musique de Grand-Charmont

Toni Watson / Tones and I

admin4175 — Mon, 04 Mar 2024 09:42:29 +0000

Toni Watson, plus connue sous le pseudonyme Tones and I, est une chanteuse australienne, née à une date incertaine à Mount Martha, dans l’État du Victoria. Après avoir vécu dans une certaine précarité, elle rencontre un succès planétaire avec son single Dance Monkey.

Des dates et années de naissance très différentes sont données par plusieurs sources d’information différentes, avançant notamment le 13 mai 1993 et les 13 et 15 août 2000 ; bien que certaines photos et vidéos postées dans les années 2000 laissent supposer qu’elle est née avant 2000, rien n’a été confirmé par la chanteuse¹^,². Toni Watson a grandi à Mount Martha dans la péninsule de Mornington en Australie³^,⁴^,⁵.

Tones and I apprend à jouer du piano et du sampleur à l’école secondaire⁶. Pendant toute sa scolarité, Toni jouait du clavier. Elle ne maîtrisait pas vraiment d’instrument jusqu’au jour où la chanteuse se procure une pédale loop et commence à s’entraîner tous les jours⁷. À Melbourne, elle se produit dans la rue tout en travaillant dans un magasin de vêtements³^,⁴.

Source :

https://fr.wikipedia.org/wiki/Tones_and_I

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Ari Pulkkinen

admin4175 — Mon, 04 Mar 2024 09:39:41 +0000

Ari Pulkkinen, né à Helsinki en 1982, est un compositeur finlandais spécialisé dans les bandes-originales de jeu vidéo.

Fondateur d’ Aritunes, son morceau le plus connu est le thème principal d’Angry Birds¹.

Le saut professionnel réel pour Ari Pulkkinen fut sa longue carrière de cinq ans comme Directeur audio interne avec Frozenbyte. Il a travaillé comme compositeur, concepteur sonore et même écrivain et designer avec les jeux comme Jack Claw Demo et Shadowgrounds Survivor (2007). Après huit années de travail professionnel dans l’industrie du jeu vidéo, il a créé la musique de jeux comme Trine, la franchise Angry Birds ou Dead Nation. D’autres jeux ont suivi comme Trine 2, Super Stardust Delta, Trine 2 Goblin Menace et Trine 3: The Artifacts of Power¹.

Source :

https://fr.wikipedia.org/wiki/Ari_Pulkkinen

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Vladimir Cosma

admin4175 — Mon, 04 Mar 2024 09:37:00 +0000

Vladimir Cosma est un compositeur, violoniste et chef d’orchestre franco–roumain, né le 13 avril 1940 à Bucarest (Roumanie).

Il a composé la musique originale d’un grand nombre de films du cinéma français, notamment durant les années 1970, 1980 et 1990. Il a notamment écrit les thèmes célèbres de nombreuses comédies, parmi lesquelles Le Grand Blond avec une chaussure noire, Les Aventures de Rabbi Jacob, L’Aile ou la Cuisse, L’As des as ou La Chèvre, mais aussi pour des films plus dramatiques comme Diva, Le Bal ou La Gloire de mon père. Parmi ses musiques les plus connues, figurent des chansons originales comme Destinée (pour Les Sous-doués en vacances), Reality (La Boum), Your Eyes (La Boum 2), You Call It Love (L’Étudiante).

Il a aussi créé de nombreuses bandes originales pour la télévision, notamment pour les séries Châteauvallon, L’Amour en héritage et Les Cœurs brûlés, la série d’animation Les Mondes engloutis ou le téléfilm L’Été 36.

Pour son travail, Vladimir Cosma a été récompensé à plusieurs reprises, remportant notamment deux fois le César de la meilleure musique originale (pour Diva puis pour Le Bal) et deux 7 d’or.

Source :

https://fr.wikipedia.org/wiki/Vladimir_Cosma

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Célia Dall’o

admin4175 — Mon, 04 Mar 2024 09:34:28 +0000

Célia DALL’O débute ses études musicales à 7 ans avec Christian Georgy au Conservatoire à Rayonnement Départemental de Montbéliard (25), et continue à l’Ecole Municipale d’Héricourt (70) dans les classes de Virginie LAGIER et William GROSJEAN.

Après un baccalauréat Littéraire option Musique en 2001, elle part poursuivre ses études à Besançon . Elle intègre le Conservatoire à Rayonnement Régional de Musique et Danse dans la classe de Christian PEIGNIER, où elle obtient son Diplôme d’Etude Musicale de clarinette en 2005, ainsi que celui de musique de chambre la même année (classe de Damien ROSE) et de Formation Musicale l’année suivante (classe de Michel LAB).

S’en suivront les Diplômes de Perfectionnement en clarinette et musique de chambre, puis le Diplôme de concert obtenu à Luxembourg en 2008.

Parallèlement, elle obtient une Licence en Musicologie en 2004, puis un Master Sociologie « Arts et Culture » en 2007, à l’Université SLHS de Franche-Comté.

Ayant joué de la petite clarinette mib, clarinette contrebasse, le quatuor Ebonie lui permet de s’essayer à la clarinette alto. Elle travaille la clarinette basse avec Eric BELLEUDY, professeur au Conservatoire à Rayonnement Régional de Besançon.

Passionnée par la musique d’ensemble, elle joue à l’Harmonie d’Héricourt (classée en Division Honneur) depuis 1996, est membre du Choeur et Orchestre Inter-Lycées de Besançon depuis 2003. Elle a participé à plusieurs sessions de concerts avec l’Orchestre de Besançon Montbéliard Franche-Comté sous la direction de Peter CSABA ou Jean-François VERDIER.

Elle est membre depuis 2009 de l’Ensemble Instrumental Pétrouchka (ensemble de professeurs de l’Aire Urbaine).

Titulaire du Concours d’Assistant d’Enseignement Artistique Principal 1ère classe depuis 2008, elle enseigne dans les écoles associatives de Grand-Charmont et Exincourt (25), à l’école intercommunale de la communauté de communes du Tilleul et de la Bourbeuse, ainsi qu’au Conservatoire à Rayonnement Départemental de Montbéliard.

Source :

http://quatuorebonie.wifeo.com/dallo-celia-quatuor-clarinette-etude-diplome.php

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Markus Schenk

admin4175 — Fri, 01 Mar 2024 15:35:47 +0000

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Anthony Newley

admin4175 — Fri, 01 Mar 2024 15:32:47 +0000

Anthony Newley est acteur, chanteur et parolier. Il opère dans les trois professions un talent prodigieux. En effet pendant une période de 30 ans, il fut considéré comme le plus talentueux de sa génération.

Né d’une mère célibataire dans le quartier ouvrier de Hackney à Londres, Newley fut évacué pendant les bombardements. Il se retrouva ainsi dans le milieu des arts de la scène côtoyant notamment un ancien professeur de music-hall, George Pescud. Bien que ses professeurs de Londres le trouvèrent brillant, il ne s’intéressait pas aux travaux scolaires, et à l’âge de 14 ans entrait dans la vie active jusqu’au jour où il lut une petite annonce recherchant de jeunes acteurs. Après une audition, on lui proposa un emploi comprenant une inscription à la prestigieuse école de l’Italia Conti Stage School (en). Il accepta et sa carrière débuta. Son premier grand rôle fut celui de Dick Bultitude dans Vice Versa de Peter Ustinov de 1948, puis toujours en 1948, il joua dans Oliver Twist, adaptation de Charles Dickens, de David Lean. Il fit une admirable transition de son statut d’enfant star à celui d’acteur contractuel dans les films britanniques des années 1950, carrière brièvement suspendue par un service militaire désastreux, il poursuivit son ascension du crooner « top-of-the-pops » dans les années 1960.

Il écrivit de grandes ballades dont bon nombre avec Leslie Bricusse, qui furent de grands succès pour des interprètes comme Sammy Davis Jr., Shirley Bassey ou Tony Bennett. Pendant les années 1960, il fit de grandes performances sur les scènes de Londres et de Broadway, dans des films hollywoodiens, ainsi que sur les télévisions britannique et américaine. Dans les années 1970, il continua ses activités principalement à Las Vegaset à Catskills, mais sa carrière commençait à décliner à cause de certains risques qu’il prit à Hollywood. Tout au long des années 1980 et 1990, il chercha à revenir sur le devant de la scène mais à chaque fois un obstacle ou un évènement l’en empêchèrent. Finalement sa santé se dégrada, atteint d’un cancer, il décéda à l’âge de 67 ans, peu après être devenu grand-père.

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Leslie Bricusse

admin4175 — Fri, 01 Mar 2024 15:30:55 +0000

Leslie Bricusse, né le 29 janvier 1931 à Londres et mort le 19 octobre 2021 à Saint-Paul-de-Vence, est un parolier, compositeur et scénariste britannique. Il est notamment connu pour sa collaboration avec Anthony Newley et les compositeurs John Barry, John Williams et Henry Mancini.

Leslie Bricusse est surtout connu pour avoir coécrit avec Anthony Newley les paroles de la chanson Goldfinger, composée par John Barry. Il a également coécrit avec Anthony Newley la chanson Feeling Good pour la comédie musicale The Roar of the Greasepaint – The Smell of the Crowd (en). Il a reçu deux Oscars de la meilleure chanson originale et un Grammy Award de la chanson de l’année.

Source :

https://fr.wikipedia.org/wiki/Leslie_Bricusse

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Justin Hurwitz

admin4175 — Fri, 01 Mar 2024 15:27:00 +0000

Compositeur attitré du cinéaste Damien Chazelle, Justin Hurwitz fait l’événement en venant diriger le Yellow Socks Orchestra en France pour une série de ciné-concerts du film « La La Land », pour lequel il a été doublement oscarisé. Rencontre inédite avec un maestro proche des étoiles.

Avec

Justin Hurwitz Compositeur, musicien et chef d’orchestre américain
Harold Manning Réalisateur, traducteur et interprète

Sa venue en France est un évènement, et chacun de ses concert fait salle comble. Mais pour Justin Hurwitz, « la France est le meilleur public ! Ces concerts sont terriblement divertissants, avec de grands musiciens, dans une salle extraordinaire. » Pour cette série de concerts donnés au Grand Rex à Paris cette semaine, le compositeur et chef américain retrouve pour la seconde fois le Yellow Socks Orchestra, un ensemble tricolore spécialisé dans les musiques de films : « Ils sont très impliqués, on le sent quand ils regardent le film et applaudissent. Ils en ressentent les émotions« .Notre invité apprécie également que le public français aime le cinéma de Damien Chazelle et en connaisse les influences – les comédies musicales des années 1960, les films de Jacques Demy, Les 400 Coups. Diriger ces ciné-concerts lui permet ainsi de créer un lien privilégié avec les spectateurs, dont il est éloigné quand le film sort : « On voit le résultat du box office, mais de voir ces gens et ressentir ces émotions, ça nous dit pourquoi on fait ces films ! »

Pour Justin Hurwitz, composer pour le cinéma est facilité par la présence des images : « Quand j’écris de la musique, je regarde le film et j’essaye de composer au service du film. C’est plus facile que de partir d’une page blanche, c’est le film qui vous dit ce qu’il faut faire. » Il puise son inspiration dans divers styles musicaux rencontrés au fil de son parcours. D’abord Jean-Sébastien Bach, qu’il a souvent joué enfant, au piano : « J’ai beaucoup étudié ses fugues, ses chorals, ses harmonies, le contrepoint. Quand vous écoutez la musique de La La Land, il y a beaucoup de dialogues entre des instruments qui se répondent. La flûte parle au hautbois, puis à la clarinette, comme les pièces d’un puzzle. » Puis les classiques des années 1960 qu’écoutaient ses parents : « En plus des Beatles – qui ont écrit les meilleures mélodies qu’on puisse imaginer – les Beach Boys m’ont aussi influencé. Dans « Another Day of Sun », on sent cette influence, dans les chœurs qui s’entremêlent comme dans une tapisserie, ça me vient de Brian Wilson, de ses grandes compositions très complexes d’un point de vue harmonique. » Justin Hurwitz évoque aussi le jazz, Oscar Petterson découvert au lycée, puis John Coltrane et Miles Davis, des inspirations partagées par Damien Chazelle lorsqu’ils se rencontrent à 18 ans.

Source :

https://www.radiofrance.fr/francemusique/podcasts/l-invite-e-du-jour/justin-hurwitz-maestro-d-hollywood-et-plus-encore-5254734

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Johnnie Vinson

admin4175 — Fri, 01 Mar 2024 15:23:19 +0000

Johnnie Vinson est directeur des groupes et professeur émérite de musique à l’Université d’Auburnets et Professor of Music Emeritus at Auburn, Auburn, Alabama. Il a obtenu des diplômes de licence et de maîtrise en éducation musicale d’Auburnet masters degrees in Music Education from Auburn, et un doctorat en théorie de la musique de l’Université du Mississippi.et
Le Dr Vinson a pris sa retraite de l’Université d’Auburn il y a plusieurs années après une longue carrière avec les betes d’Auburn. Avant de rejoindre la faculté d’AuburnDr. Vinson retired fromAuburn University several years ago after a long career with the Auburn Bets. Prior to joining the Auburn, il a enseigné dans les écoles publiques de Columbus, Géorgie, et a travaillé comme assistant diplômé avec les groupes à l’Université du Texas et à l’Université du Mississippi.

Avec plus de 500 arrangements et compositions publiés, Dr. Vinson est un auteur de musique pour groupe de renommée internationale. Son éditeur exclusif est la Hal Leonard Corporation (www.halleonard.com), le leader mondial de l’industrie de l’impression musicale. Six de ses compositions et arrangements sont inclus dans le livre Teaching Music Through Performance in Middle School.

Source :

https://www.edrmartin.com/fr/bio-johnnie-vinson-8139/

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Thomas Doss

admin4175 — Fri, 01 Mar 2024 15:18:12 +0000

Thomas Doss (Linz, 1966) est issu d’une longue famille de musiciens. Ses parents, tous deux musiciens d’orchestre, lui transmettent, dès son plus jeune âge, de solides bases musicales. Il étudie par la suite au Conservatoire Bruckner à Linz, sa ville natale, puis à Salzbourg, Vienne, Los Angeles et Maastricht. En 1988, il fait ses débuts au Konzerthaus à Vienne avec l’Orchestre de Chambre de Vienne, puis travaille comme assistant dans plusieurs maisons d’opéras et théâtres, et collabore en tant que chef ou compositeur avec diverses formations professionnelles telles que l’Orchestre Bruckner de Linz, l’Orchestre Philharmonique d’Erfurt, les Wiener Kammersinfoniker, l’Orchestre Symphonique de Westphalie, l’Orchestre Philharmonique de Budweis, la Philharmonie de Chambre de Bohême du Sud, le Chœur de Chambre de Vienne, la Neue Philharmonie de Francfort, l’Ensemble Musiques Nouvelles d’Autriche, etc.

Thomas Doss évolue avec beaucoup d’aisance dans différents univers musicaux. Il a collaboré notamment avec Harri Stojka (guitariste jazz viennois), Chris de Burgh (musicien pop irlandais), Thomas Gansch (trompettiste autrichien), John Williams (le Mozart de la musique de film), Steven Mead (virtuose anglais de l’euphonium) et Christian Maurer (saxophoniste autrichien). Sa passion pour la musique pour Orchestres à Vent l’a conduit à se produire aux quatre coins du monde. Lauréat de nombreux prix de composition, il confie, en 2001, la publication de la plupart de ses œuvres et enregistrements CD aux éditions Mitropa Music, partenaires des éditions De Haske.

Thomas Doss se consacre également intensément à ses activités pédagogiques. Plusieurs de ses étudiants se sont distingués à des Concours de Composition Internationaux. Professeur de direction au Conservatoire-Université privée de Vienne, il intervient fréquemment sur des master-classes et conférences à travers l’Europe, notamment au Conservatoire de Groningue (Pays-Bas), à l’Institut Lemmens de Louvain (Belgique), au Conservatoire de Gand (Belgique), à l’Université de Mayence (Allemagne), à l’Institut de Musicologie de l’Université de Vienne et à l’Université Anton Bruckner de Linz (Autriche).
En 2006, il est nommé coordinateur des classes de direction d’orchestre du Landesmusikschulwerk de Haute –Autriche,the Conservatorium Montiverdi in Bozano (I) e Konservatorium Privatuniversität Wien. Thomas Doss est également sollicité en tant que conseiller sur des projets visant à développer et améliorer les programmes de formation à la direction d’orchestre.

Source :

https://www.rundel.de/fr/person/thomas_doss/340

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